摄影视觉是指想象的能力,就是把人的观察能力转化成相机镜头的视觉表现为画面效果的能力。通常认为,摄影的成像情况与人的眼睛视觉在不少方面是相同的,因此,初学者在拍摄时往往不知不觉地就会用自己的眼睛视觉感受去取代相机的“视觉”效果,而对两者的不同之处缺乏认识。因而,常常看起来很美的景物,拍出来的画面并不美;看上去并不美的事物,拍出来的画面效果却极好。鉴于此,为了提高初学摄影者的摄影视觉能力,使他们学会用“摄影视觉来看世界”,下面就人的视觉与相机“视觉”有哪些主要的差异及如何培养提高用摄影视觉观察事物的能力探讨如下。

   一、视觉的转换

    我们经过对比知道,人眼的视角与标准镜头的视角大致相同,但与广角镜头、远摄镜头就大为不同。虽然标准镜头开大光圈,拍摄近处的物体,同样能突出主体,使景深之处的景物变得朦胧,达到远摄镜的效果;此外,如果收缩光圈,也能像广角镜那样发挥全焦点效果。但终因视角的不同,不仅涉及视场的大小不同的焦点前后景物的景深变化,而且引起前后景物成像大小的透视比例不同。眼睛的“焦距”基本上是不变的。因此,从同一视点上看到任何东西的近大远小,比例是相对不变的,而镜头焦距长时,视觉小,产生的透视率小于眼睛;镜头的焦距短时,视角大,产生的透视率大于眼睛。

   二、双眼视觉与单眼视觉的转换

    人用双眼观看景物,就是以两个观点观看景物。大脑自动将两个视点产生的存在视差的影像合二为一,同时由于人具有记忆和思考的本能,因此会将看到的景物视为立体和具有深度的纵深景物。镜头则是“单眼”从一个视点“看景物”,看到的只是具有两度空间的平面景物而没有纵深,且镜头也不会思考。因此,许多景物拍摄成照片后失去了原有的立体感,而显得平淡、呆板。因此,在拍摄时一定要注意人的视觉观察景物与镜头“单眼”视觉观察景物的不同,也就是要考虑客观的物体立体形态与影像平面形式的转换,通常在拍摄时就需要运用构图手段,在平面的照片上使观众产生错觉,表现出来景物的纵深感、立体感。当然构图的手段也要考虑拍摄主体的情况及要表达的目的,而且要灵活应用。

    三、色彩明暗的转换

    眼睛对景物色彩是敏感的,而黑白胶片对景物色彩只“看到”深淡不同的灰调。因此,人的视觉感受很美的色彩,再现到黑白照片上就不一定美;比如红花绿叶,再现到黑白照片时是无明暗反差对比的中灰色;而人的视觉感受并不美的色彩却能再现成具有美感的黑白画面。因而为了避免这类令人失望的效果,应当训练自己把色彩看成亮度进行观察。　同时还应学会运用滤镜等技术手段,把亮度相仿的各种色彩,再现为具有较大反差的影调,通过不同灰调之间的明暗对比来表示各种不同的色彩。
    值得注意的是,彩色胶片对景物色彩的再现效果会由于光线色温、曝光、冲洗、放大等环节的变化而变化。

    四、集体体与单一体的转换

    人对被摄对象的感觉,往往不是单一的视觉感受,而是受到其他感觉补充、加强或冲击或削弱;比如:清晨走进空旷的植物园,那清晰的空气、扑鼻的花香(嗅觉)、凉爽的微风(触觉)、动听的鸟语(听觉)等都会增加人的视觉感受。反之,当嗅觉、触觉、听觉等受到冲击、反感时,也会削弱视觉效果。
    摄影视觉是单一的,它没有听觉、嗅觉、触觉,更没有思维,因此,在拍摄一个动人的题材之前,就应该抑制自己视觉以外的各种感觉,注意观察这个题材有多少成分是相机可以记录下来的。如果全部感觉中的视觉部分仍然是有意义的,那就迅速地把他拍摄下来。

   五、局限性与能动性的转换

    人的眼睛有其局限性,例如对太近、太远的景物都看不清,对太亮、太暗的景物也看不清。摄影视觉对这些则具有能动性,不但能清晰地记录远处的景物,而且能把眼睛所看不到的微观世界展现给观众。对眼睛看不清的太亮的景物,通过减少曝光就能使其清晰地再现;对眼睛看不见的太暗的景物通过长时间曝光能使其明亮地再现。眼睛的局限性还表现在眼睛无法选择景物的清晰范围,对视觉内的景物,眼睛在观看时都是“自动聚集”的,而摄影视觉则可以让从近至远的景物都清晰再现,又能把清晰的景物局限在某一范围内,使其余景物虚化。

    六、选择性与忠实性的转换

    眼睛直接观看景物,具有强烈的主观选择性,景物中最感兴趣的部分当然是视觉中心,对其余部分却视而不见,相机的“视觉”对取景器中的影物是不能再进行选择的,总是在胶片上和盘托出;即使在放大的照片上,虽然照片的影像尺寸相对来说是较小的,但仍然把所有景物都一览无余的尽收眼底,再现出来。
    因此,当看到你所感兴趣的对象而想拍摄时,应该观察一下被摄主体的上、下、左、右、前、后的景物与它是否协调,是增加了画面的感染力,还是影响了画面的主体形象的表现,然后,再决定如何拍摄。

    七、人的大脑与照相机电脑的转换

    通常人的大脑对事物的观察是多方位、多角度的,通过观察,思考判断,得出结论;而照相机电脑是按人预先设计的某种程序运转的,尽管电脑通过人的操作,可能对人的视觉看不到,把大脑能够想到的情景记录下来,但常常因为人的某种局限和摄影镜头的某些局限使记录下来的景物不尽人意。初期的影像常常是如此,但不要泄气,现代的电脑影像的处理已经改变了传统的认识,过去不能实现的画面效果,现在通过影像电脑后期处理,已经能够实现随心所欲的情景。当然这是相对的,对一些特殊体裁比如新闻照片,就应当遵守新闻真实性的原则,决不能搞后期添枝加叶之举。
    总之,摄影视觉能力是摄影者必须具有的,尤其是初学摄影者,更应该具有用摄影视觉观察事物的能力。要具有摄影视觉的能力,就必须注意培养,培养摄影视觉的能力方法很多,而用取景框锻炼培养摄影视觉实实在在是一个易行且有效的一种好方法。具体方法如下:
    在一张名片上,中间划一个1×1.5ｃｍ开口作为取景框。然后用一只眼睛通过外景框去观察景物以感觉画面效果。在观察时通过调节卡纸取景框离开眼睛的距离,便能感受到各种焦距镜头的画面效果。实验得知,卡纸距眼睛0.5ｃｍ,相当于135相机50ｍｍ标准镜头的视场,距离0.08ｃｍ,相当于35ｍｍ广角视场,距离3.5ｃｍ,相当于135ｍｍ中焦镜头的视觉。名片取景框对于横取景与竖取景的效果比较是迅速而又便利的。只要坚持使用和不断总结,便能较快地培养起敏锐的摄影视觉能力。


                                                                       作者：靖广尧